концертмейстер что это за профессия
Кто такой концертмейстер
Мир музыкального искусства насчитывает множество профессий. Одна из них – концертмейстер.
Описание профессии
Работа концертмейстера не сводится к простому аккомпанированию на фортепиано или другом инструменте певцам, как это было в 17 веке во времена становления профессии. Сегодня такие музыканты – это в первую очередь прекрасные исполнители, которые обладают тонким слухом и развитым чувством ансамбля, умеют эффектно подать солиста во время представления. Кроме того, концертмейстер – это еще и распорядитель музыкального действа, и одновременно помощник дирижера.
На сегодняшний день сформировалось несколько разновидностей профессии концертмейстера:
Главной группой в составе симфонического оркестра принято считать струнные инструменты. Их концертмейстер помогает дирижеру управлять всем оркестром. Это почетная и крайне ответственная должность. Когда исполнение произведения завершено, дирижеру обычно аплодируют. Он, демонстрируя желание разделить успех со всеми музыкантами, обменивается рукопожатием с концертмейстером, выражая таким образом свою благодарность.
Концертмейстер-аккомпаниатор сопровождает выступление солиста. На репетициях они вместе занимаются разработкой художественной концепции и уточнением всех нюансов исполнения. Работа концертмейстера заключается не только в виртуозной игре. Также он должен оказывать помощь солистам оперы в изучении их партий, тщательно контролировать уровень качества исполнения. Если появляются сложности, он обязан подсказывать и корректировать недочеты. Словом, концертмейстер – это не простой музыкант. Ему нужно быть еще и педагогом, психологом и хорошим организатором.
Обучение
Для работы обязательно нужно высшее профессиональное образование по основной либо смежной специальности. Поступать можно на такие направления подготовки: «Дирижирование», «Композиция», «Музыкально-инструментальное искусство», «Искусство концертного исполнительства», «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство».
Вузов, где готовят будущих концертмейстеров, в России предостаточно. В качестве примера перечислим некоторые из них:
Для поступления в любое из перечисленных или другое музыкальное высшее учебное заведение абитуриент должен сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе. Также предусмотрен творческий конкурс, условия которого следует узнавать в самом вузе.
Круг обязанностей
Спектр обязанностей концертмейстера достаточно широк и зависит от места его работы. Основная функция заключается в профессиональном исполнении музыкального произведения любой сложности. В учебном заведении он вместе с преподавателем разрабатывает тематические программы и планы. Такой специалист ведет занятия (как групповые, так и индивидуальные) с учащимися. Главная задача – сформировать у них навыки исполнительства и игры в составе ансамбля, развить художественный вкус, повысить эрудицию, воспитать стремление к творческой индивидуальности.
Кроме того, концертмейстер:
Успешная деятельность невозможна без регулярного пополнения багажа знаний в сферах исполнительства и педагогики, а также свободного владения фортепиано. Независимо от места работы концертмейстер обязан постоянно развиваться – обретать новые и оттачивать уже имеющиеся умения и навыки. Для этого нужна практика – чем больше, тем лучше. Он должен уметь полностью раскрывать художественные образы исполняемого произведения, применяя полученные знания теории и опыт.
Личностные качества
Для успешной работы концертмейстеру необходимы:
Кроме того, концертмейстер должен уметь различать главное и второстепенное, а также быстро реагировать, если что-то идет не по плану. Вот, например, представим себе концерт в Большом театре. Внезапно у солиста вылетает из головы фрагмент музыкального текста. Он останавливается или начинает путаться. В такой момент концертмейстеру нужно своевременно подхватить партию солиста и грамотно довести выступление до финала. Если во время игры произойдет остановка – это равноценно полному провалу.
Уровень заработной платы
По информации сайтов с вакансиями, выше всего труд концертмейстера ценят на территории Чукотского автономного округа. Средняя зарплата там составляет порядка 50 тысяч рублей. На втором месте – Сахалинская область. Там представитель этой профессии получает 40 тысяч рублей. Замыкает тройку лидеров Камчатский край. Специалисту здесь предлагают чуть более 33 тысяч рублей.
В среднем по России подавляющее большинство работодателей (70 %) готовы платить концертмейстеру до 20 700 рублей. Примерно четверть обещают заработную плату в размере от 20 700 до 38 600 рублей. И лишь 6 % указывают в вакансии суммы от 38 600 до 56 500 рублей.
Трудоустройство и карьерный рост
Концертмейстер может устроиться на работу в детскую музыкальную школу, консерваторию, на факультет искусств в высшее учебное заведение или в симфонический оркестр. Самые талантливые представители этой профессии могут выступать вместо дирижера. Один из наиболее ярких примеров – австрийский скрипач Вилли Босковски, знаменитый концертмейстер Венского филармонического оркестра. Чтобы приблизиться к столь высокому уровню, понадобится не только талант и диплом, но еще и постоянное самообразование. Достичь этого способны единицы. Большинство может сделать успешную педагогическую карьеру, трудоустроившись для начала в музыкальную школу.
Амбициозный специалист будет легко продвигаться по карьерной лестнице. По крайней мере, у него есть все шансы занять руководящую должность – например, возглавить факультет и даже консерваторию, стать частью известного оркестра.
Востребованность профессии
Несмотря на тотальную компьютеризацию и внедрение искусственного интеллекта, исчезновение профессии концертмейстера не грозит. Музыкальное искусство – дело тонкое. Без непосредственного участия человека в этой сфере еще долго не смогут обойтись. А настоящие профессионалы и раньше, и сегодня – на вес золота.
Одним словом, безработица концертмейстера вряд ли затронет. Консерватория, школа (общеобразовательная и музыкальная), дворец детского творчества, центр досуга – все эти учреждения нуждаются в квалифицированном специалисте. В вузах музыкального профиля представитель этой профессии вообще нарасхват. Он нужен на занятиях по любому направлению подготовки.
Как объяснить бабушке, кто такой концертмейстер и почему аккомпанируют всегда только на рояле? Полина Задрейко отвечает на вопросы о своей профессии
Как по нотам
Зачем дружить с артистами и почему аккомпанируют всегда только на рояле? На вопросы о своей профессии отвечает концертмейстер хора Большого театра оперы и балета Беларуси Полина Задрейко.
– При работе в театре главное условие – любить музыку на всех ее уровнях
1 Итак, хочу стать концертмейстером. С чего мне начать?
– Самое главное – это любовь к музыке и грамотный педагог, который привьет интерес к будущей профессии. Мне посчастливилось, нашелся преподаватель, который увлек меня музыкой, и я до сих пор ею живу.
2 Как объяснить бабушке, кто такой концертмейстер?
– Это человек, который исполняет произведение на рояле вместе с певцом или другими инструментами. Так вроде немного понятнее, да?
3 Концертмейстер и аккомпаниатор – это разные люди?
– Со словом «аккомпаниатор» мы сталкиваемся не слишком часто. Так нас почему-то называют, когда мы, еще не окончив академию музыки, начинаем работать в музыкальных школах. Даже не знаю, с чем это связано. Обижает ли? Нисколько. Хотя, на мой взгляд, концертмейстер звучит чуточку значимее и приятнее. Концертмейстер все-таки играет большую роль во время подготовки к спектаклю. Оперные спектакли солист исполняет с оркестром, а вся подготовительная работа проводится в классе под руководством концертмейстера. Он не просто аккомпанирует, он в эти моменты еще становится учителем, помощником и правой рукой артиста.
4 Почему аккомпанируют всегда только на рояле?
– Может, скажу громко, но рояль – это король всех музыкальных инструментов. Кроме того, считается, что только на рояле можно воссоздать всю ту палитру звуков, которую оркестр передает большим количеством инструментов.
5 Можно репетировать без концертмейстера?
– Можно, но не нужно. Конечно, есть вариант все выучить самостоятельно, но полностью погрузиться в музыку, представить ее краски и оттенки без концертмейстера вряд ли возможно.
6 С руководителем хора (хоровым дирижером) нужно дружить?
– Обязательно. Как и в любом большом коллективе, в театре важны взаимопонимание и работа сообща. В оперном спектакле задействовано огромное количество людей: оркестр, дирижер, солисты, хор… И чтобы все это работало, взаимопонимание должно быть и в классе, и вне его. Спектакль идет один раз вечером, а работа в классе – каждый день на протяжении многих месяцев. Поэтому нам всем обязательно нужно жить дружно.
7 Кто важнее: хормейстер или концертмейстер?
– Конечно, хормейстер. Во-первых, это руководитель. Во-вторых, опытный человек, к мнению которого нужно прислушиваться, а его авторитету – доверять. Работа концертмейстера зачастую черновая: выучить материал, подыграть, а хормейстер слышит всю картину целиком.
8 Сколько партитур можно запомнить наизусть?
– Я знаю на память штуки две-три. И это при условии постоянной работы с хоровыми партитурами.
9 А надо их вообще заучивать?
– Нет. Скорее их просто нужно хорошо знать. Ноты – главный помощник концертмейстера.
10 Как играть и одновременно следить за дирижером?
– Ну, не третьим глазом, но боковым зрением так точно. Все мы люди творческие, и у каждого может возникнуть порыв интерпретировать произведение по-своему, сделать ускорение или, наоборот, замедление… Поэтому периодически нужно посматривать на дирижера и контролировать музыкальный процесс.
11 Если кто-то из солистов просит остаться после занятий в классе и подыграть, обязательно соглашаться?
– Я такой альтруист, да еще влюбленный в свое дело, что никому и никогда не отказываю. При работе в театре главное условие – любить музыку на всех ее уровнях. Если ты с этим соглашаешься, то ответ на вопрос очевиден.
12 Концертмейстер может заменить дирижера?
– Только на определенных этапах. За пульт стать в концерте или спектакле, конечно, не может. Здесь как минимум нужен навык дирижирования, этому надо отдельно учиться. А провести репетицию без хорового дирижера в принципе можно. Но на моей практике таких случаев пока еще не было. Другое дело – работа с молодыми ребятами, которые только пришли в труппу хора. Тогда мы занимаемся с ними без хормейстера. Но это не огромный коллектив, человек пять-десять.
Как и в любом коллективе, в театре важны взаимопонимание и работа сообща
13 Какой карьерный рост у концертмейстера?
– Для меня карьерный рост – это больше про различные стажировки, концертные проекты, участие в конкурсах. Считаю их очень полезными. С каждым годом уровень творческих состязаний все выше и выше, а соперничать с профессионалами всегда приятно. Еще при желании можно переучиться и стать симфоническим дирижером. В Белорусской государственной академии музыки есть возможность получить второе высшее образование на базе первого. Специальностей три: «композиция», «пение» и «дирижирование». То есть, если поставить цель, можно стать дирижером – и это тоже будет своеобразный карьерный рост.
Полина Задрейко. Родилась в Минске. В 2019 году окончила Белорусскую государственную академию музыки по специальности «фортепиано», в этом году – там же магистратуру. С 2019-го – концертмейстер хора Большого театра.
Концертмейстер — описание профессии, где учиться и размер зарплаты
Профессия концертмейстера зародилась еще в эпоху русских салонных вечеров 17 века, когда считалось хорошим тоном и данью моде музицировать на дому.
Красавицы исполняли романсы, а пианист-аккомпаниатор украшал звуками инструмента пение, делая его ярче и помогая певицам. Тем, кто планирует для себя выбор музыкальной профессии, интересно будет подробнее узнать, кто такой концертмейстер, где на него учиться и какая у него зарплата.
Описание профессии
Простыми словами, представитель данной профессии — это аккомпаниатор, или музыкант, который сопровождает своей игрой на инструменте основную музыкальную партию или действо.
Сам термин, согласно сведениям из Википедии, берет свое происхождение из немецкого языка и дословно переводится как «мастер концерта». Этимология слова уже как будто говорит о том, что представителем этого ремесла должен быть человек высокого профессионального мастерства, хороший организатор и артист.
С течением времени и развитием искусства деятельность представителя профессии значительно расширилась и получила более высокий уровень значимости, нежели сопровождение домашнего пения.
Параллельно со становлением мировой оперы и симфонического исполнительства концертмейстерство приобретало новые роли, более серьезные и ответственные.
Основные разновидности профессиональной деятельности
На сегодня существует несколько направлений концертмейстерской деятельности, которые можно обобщенно классифицировать по четырем основным видам:
Концертмейстер-исполнитель аккомпанирует сольной партии вокалиста или инструменталиста, а также их групп, например, хора или ансамбля, и другим творческим единицам.
Роль пианиста-исполнителя здесь очень важна как с технической, так и с художественной точки зрения, так как в процессе исполнения произведения с сопровождением важна слаженность и гармоничность звучания фортепиано и остальных музыкальных элементов.
Несмотря на то что роль аккомпаниатора второстепенна на фоне соло, значение и качество ее не менее важны для восприятия произведения слушателями.
Нередко концертмейстеры настолько тонко чувствуют произведения и самих певцов, что даже направляют вторых в случае их малоопытности.
Работают аккомпаниаторы с различными музыкальными коллективами:
Роль концертмейстера оперы подразумевает больший уровень ответственности, так как это уже выступления в оперном театре, обычно чуть ли не в одном на крупный город, а следовательно, и другой уровень профессионального мастерства. В опере представитель профессии выступает помощником дирижера в сложной комплексной структуре оперного действа, его главным ассистентом, который сохраняет основную идею постановки и продолжает доносить ее до артистов на репетициях в отсутствие дирижера.
В симфоническом оркестре, как и в опере, от концертмейстера требуется высокий уровень профессионализма, а также опыта и таланта, ведь он руководит инструментальной струнной группой, чаще всего первых скрипачей, проводит репетиции, а на выступлениях исполняет непосредственно главную партию. Степень ответственности музыканта в оркестре так же высока, как и в опере.
Концертмейстер-педагог. Педагогика — более спокойная ниша для профессиональных аккомпаниаторов, однако требующая таланта и любви к своей профессии не в меньшей, а где-то даже и в большей степени.
Ведь от педагогического работника в этом ключе требуется обучать и взращивать новые будущие таланты в своей области, от которых в определенном смысле зависит судьба культуры и искусства последующих лет.
Где можно учиться
Для того чтобы овладеть профессией концертмейстера в качестве, например, пианиста-аккомпаниатора, необходимо получить высшее профессиональное образование в музыкальной сфере (по специализации «Фортепианное исполнительство»), что само по себе подразумевает владение инструментом и наличие музыкальных данных, ведь система музыкального образования является традиционно трехступенчатой:
Диплом о среднем профессиональном образовании также дает право преподавания, но профессиональный уровень будет недостаточно высок.
В теории, концертмейстером можно стать, окончив музыкальный вуз и по смежной специальности («Дирижирование» или «Композиция», например), ведь фортепиано является обязательным предметом на большинстве музыкальных факультетов и отделений. Однако стоит понимать, что в этом случае уровень владения инструментом и музыкального чутья должен быть чрезвычайно высок.
Здесь можно говорить уже о концертмейстерстве как о призвании, но такие примеры, скорее, исключение из общего правила. В любом случае поступающему необходимо пройти вступительные испытания по программе.
Город Санкт-Петербург, например, куда едут учиться многочисленные абитуриенты со всей страны, предлагает сразу несколько вариантов для овладения концертмейстерским мастерством и получения государственного диплома. Это и Санкт-Петербургский государственный педагогический университет им. Герцена, и Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Римского-Корсакова, и факультет искусств СПБГУ.
В столице профессию можно получить в Государственной московской консерватории им. Чайковского, в РАМ им. Гнесиных.
Среди городов России можно выбрать любую консерваторию. В Курске, например, на концертмейстера обучают на факультете искусств и арт-педагогики в университете.
Уровень зарплаты
Концертмейстерство, несмотря на стереотип о небольших зарплатах у музыкантов, может стать вполне достойной по уровню оплаты профессией даже в России. В зарубежных странах, конечно, музыкальная профессия ценится в разы выше, и это касается не только концертмейстерства, а всех сфер данной деятельности.
Уровень дохода концертмейстера в нашей стране будет складываться из ставки, часов, категории (если это работник детской музыкальной школы или училища), нагрузки и уровня умений в целом. Частные школы предлагают более высокую оплату в час по сравнению с государственными.
Разница в оплате здесь связана с рядом нюансов, зачастую — с неофициальным оформлением на работе. Однако такой вид деятельности может послужить неплохой подработкой при наличии свободного времени.
Если говорить о числах, то примерный разброс оплаты труда концертмейстера в России — от 20 000 до 50 000 рублей и даже выше, в зависимости от нагрузки, личного профессионального уровня и региона.
Востребованность концертмейстера сегодня
Востребованность концертмейстера, как любого музыканта в современном мире, зависит от ряда факторов. Это:
Будучи, казалось бы, в тени сольной партии, аккомпаниатор, тем не менее должен мастерски владеть игрой, читкой нотного материала с листа, техникой транспонирования тональностей в быстром режиме. Случается, что как раз от концертмейстера будет зависеть общее впечатление о произведении, если вокалист начинающий.
Зачастую хорошие аккомпаниаторы обладают способностью чувствовать исполнителя главной партии, читать его исполнительские мысли по жестам и одному только взгляду, что позволяет добиться слаженности музыкального тандема между ними.
Психологические и личностные качества в деятельности концертмейстера не менее важны для успеха. Это умение взаимодействовать, находить подход к другому исполнителю, быть открытым к творческому поиску.
В концертмейстерской педагогике нужно уметь работать с детьми, понимать особенности детской психологии. Большое значение имеет творческий потенциал, ведь в обязанности концертмейстера входит донесение смысла музыкального произведения до конечного слушателя.
Спектр мест трудоустройства аккомпаниаторов весьма широк:
На сегодняшний день практически в каждом учреждении, работающем в сфере искусства и культуры, есть как минимум одна концертмейстерская ставка, но чаще более одной. В детские учебные заведения постоянно требуются хорошие аккомпаниаторы, владеющие различными инструментами.
Некоторые представители профессии, несмотря на ее, казалось бы, несколько теневое воплощение, становятся всемирно известными. Так, именитыми аккомпаниаторами стали Б. Мандрус, М. Бихтер, М. Неменова-Лунц, Д. Мур, Д. Ашкенази. В музыкальном мире также распространена практика совместной работы высокопрофессионального известного исполнителя со своим личным концертмейстером, для которого это будет, конечно же, символом успешной реализации на профессиональном поприще.
Таким образом, профессия концертмейстера имеет свою специфику и ответвления, требует высшего профессионального музыкального образования по определенному направлению и ряда личных качеств, а также определенной доли таланта и упорства для того, чтобы достойно ею овладеть и хорошо зарабатывать.
Концертмейстер: в чем суть этой профессии?
В мире музыки хватает самых разных профессий, но в отличие от музыкантов и певцов многие их них остаются за кадром. Самым ярким примером можно считать профессию концертмейстера.
Если упрощать, то концертмейстером принято называть музыканта, который своей игрой на фортепиано сопровождает солирующую партию. Чаще всего концертмейстер работает с хором или певцом-исполнителем, однако, возможны и музыканты:
Когда появились концертмейстеры
Впервые о профессии концертмейстера стало известно в XVII веке, когда большую популярность приобрели сольные выступления. Тогда певцы стали брать себе в напарники пианистов, которые могли бы подыгрывать им, но при этом не забирать своей игрой все внимание публики. Также бытует мнение, что зачатки профессии были заложены в традиции домашних музыкальных вечеров.
С течением времени данная профессия оформляется, обрастает обязанностями и требованиями. Поэтому на текущий период времени этот род деятельности достаточно востребован.
Особенности профессии концертмейстер
Источник фото cottonbro/pexels
Концертмейстер – это музыкальный деятель, который берет на себя обязанность по сопровождению основного исполнителя. В определенной степени он может выступать педагогом для начинающего музыканта. Чтобы работать концертмейстером необходимо иметь высокий уровень общей музыкальной грамотности. Хороший специалист знает особенности:
инструментального и ансамблевого исполнения.
В связи с этим в профессии с момента ее возникновения сформировались также более узкие направления деятельности. Некоторые из них:
Главная обязанность аккомпаниатора состоит в том, чтобы найти гармоничное звучание между своим инструментом и солирующим. А для этого нужен большой талант и понимание особенностей звучания различных инструментов, типов голосов.
Концертмейстер-пианист – это музыкант, который имеет определенные категории и возможности для собственного звучания и применения своих талантов. Более того, многие представители данной профессии самостоятельно перерабатывают музыкальные композиции, поскольку многие из них не рассчитаны на поддержку фортепиано.
Другая специальность в этой сфере – это концертмейстер-педагог, который учит начинающего музыканта слушать другие инструменты в оркестре. Концертмейстер имеет возможность не только указать на ошибки, но и направить ученика, открывая всю глубину и возможности исполняемого произведения.
Профстандарт профессии концертмейстера
Обязанности концертмейстера
В связи с тем, что по факту концертмейстер может брать на себя обязанности организатора, педагога и даже психолога, то перечень обязанностей зависит от места работы.
Общими обязанностями следует считать:
поддержку солирующего исполнителя;
выполнение работы репетитора, наставника для солирующего исполнителя;
участие в разработке репетиционных планов, программы выступлений.
Что должен знать концертмейстер
Для того, чтобы работать концертмейстером, необходимо соответствовать жестким требованиям:
высшее музыкальное образование;
общая музыкальная грамотность;
навыки педагога и психолога;
опыт работы в музыкальном коллективе и игры на музыкальных инструментах.
В Едином квалификационном справочнике должностей руководителей, специалистов и служащих (ЕКСД) перечислено, что должен знать концертмейстер:
Законы и нормативные акты Российской Федерации, которые затрагивают концертную деятельность и различные отрасли музыкального искусства (включая историю музыки, вокальное искусство, музыкальный театр, хореографию и т.д.);
Основные направления современной музыки;
Репертуар концертной организации, в которой трудоустроен концертмейстер;
Методы вокальной педагогики, ансамблевого и хорового пения;
Принципы концертмейстерской работы по балету;
Основы организации концертного дела;
Правила внутреннего распорядка коллектива;
Правила пожарной безопасности и охраны труда.
Помимо прочего хорошему концертмейстеру требуется отличный музыкальный слух, умение находить ошибки в исполнении, исправлять их или подсказывать музыканту во время выступления.
Где может работать концертмейстер
Источник фото Ludwig Kwan/freepik
В зависимости от профиля деятельности и от интересов самого концертмейстера он может успешно работать как в театре или консерватории, так и в детской музыкальной школе.
Если концертмейстера привлекают выступления на сцене, то ему необходимо много и усиленно работать. Его профессия – это не только высокие стандарты, но и большая ответственность. В связи с этим существует относительно небольшое число концертмейстеров, которые добились известности и большого успеха.
Если же больше всего в этой деятельности привлекают идеи творчества и наставничества, то работа при музыкальных образовательных учреждениях станет наиболее подходящей. Кроме того, необходимо понимать, что концертмейстер имеет возможность не просто привить любовь к музыке, но раскрыть талант ребенка, дать ему векторы для дальнейшего развития.
Где выучиться на концертмейстера?
Чтобы работать концертмейстером необходимо иметь высшее музыкальное образование. Получить необходимую подготовку возможно, например, по классу «Фортепиано» в консерватории.
При этом стоит отметить, что подготовка музыкантов начинается еще в детстве, когда они поступают на начальное образование в ДМШ. И в принципе процесс образования у музыкантов, а особенно у концертмейстеров, непрерывен, ведь им необходимо держать свое мастерство на достаточно высоком уровне.
Средняя зарплата концертмейстера
Величина дохода концертмейстера зависит от многих факторов. Например, он места работы. Так, специалист, осуществляющий свою профессиональную деятельность в музыкальной школе в среднем зарабатывает около 25 000 рублей.
Если же речь идет о концертмейстерах, которые работают в оркестрах или оперных театрах, то средний уровень их заработной платы может варьироваться от 15 000 до 25 000 рублей.
Плюсы и минусы профессии концертмейстер
В число положительных моментов профессии следует отнести следующее:
возможность работать в различных направлениях;
возможности для профессиональной реализации.
К минусам же можно отнести: